Anette Bod, Mezzo-Sopran
ist in Dänemark geboren. Beim ensemble Theater Biel-Solothurn hat sie 1999 erstmals die Rolle der "Carmen" interpretiert. Seitdem hat sie diese Partie an der Oper Göteborg in Schweden gesungen, an der Volksoper Stockholm. anlässliche eines Gastspiels in New York und am königlichen Theater in Kopenhagen. In Malmö und Kiel interpretierte sie ausserdem die Partien der Amneris (Aida), Maddalena (Rigoletto) und Brittens Lucrezia.
Als Konzertsängerin interpretoiierte sie mit dem Bieler Symphonieorchester Beethovens Missa solemnis und Mahlers "Lieder eines fahrende Gesellen". In Schweden, Dänemark, Frankreich, Polen und Estland sang sie ausserdem Wagners Wesendoncklieder, Händels Messias, Verdis Requiem, Bernsteins Jeremiah Symphony und Mahlers 8. Symphonie.

Peter Brechbühler
Geboren in Aarau. Studierte nach dem Lehrerseminar Schulmusik, Chorleitung und Gesang an der Akademie für Schul- und Kirchenmusik in Luzern. Lehrdiplom 1986 bei Hermann Fischer. 1991 Solistendiplom mit Auszeichnung bei Udo Reinemann an der Musikhochschule Utrecht. Meisterkurse bei Mitsuko Shirai und Hartmut Höll, Frankfurt, Jindrich Jindrak, Prag und Margreet Honig, Amsterdam.
Erster Preis und "Prix pour la Mélodie Française" am internationalen Gesangswettbewerb "Henri Sauguet" 1992 in Martigues. Von 1992 - 1996 war er am Luzerner Theater engagiert, wo er viele Partien seines Fachs sang. Zahlreiche Gastspiele an verschiedenen Opernhäusern Europas, u. a. am Stadttheater St.Gallen, am Stadttheater Giessen, an der Staatsoper Prag und an der Opéra de Lyon. Liederabende und Konzertverpflichtungen in ganz Europa und an verschiedenen Musikfestivals, darunter Auvers sur Oise, Féstival du Marais in Paris, Musikwochen Braunwald, Osterfestspiele Luzern und Lucerne Festival.
Tourneen führten Ihn nach Deutschland, Frankreich, Holland, Italien, Japan, in die USA und nach Russland. Sang unter Dirigenten wie Claudio Abbado, Kent Nagano, Andrew Parrot, Stephen Cleobury, Jonathan Nott, Hans Vonk, Hans-Martin Linde u.a.
Seit 1996 ist er freischaffender Sänger und leitet eine Berufsklasse für Sologesang an der Musikhochschule Luzern.

Anne Margrethe Dahl, Sopran
studierte an der Königlichen Dänischen Musikhochschule. Nach Erlangen ihres Diploms setzte sie ihre Studien in New York und in Kopenhagen mit André Orlowitz fort. Ihr Debut bestritt sie als Donna Anna in Don Giovanni an der Århuser Sommeroper und erhielt darauf ein Gast-Engagament für diese Rolle an der Königlichen Dänischen Oper in Kopenhagen.
Anne Margrethe Dahl ist eng mit der Dänischen nationalen Oper in Århus verbunden worden, wo ihre zahlreichen Rollen u.a. Rosalinde in Der Fledermaus, Vitellia in Titus, Gänseblümchen in Faust, und Gilda in Rigoletto eingeschlossen haben. Sie ist sowohl innerhalb als auch außerhalb Europas international tätig, zum Beispiel als Violetta in einer schweizerischen Produktion von La Traviata und hatte zahlreiche Radio- und Fernsehauftritte. Sie hat Carl Orffs Carmina Burana mit dem Philharmonie-Orchester von Arthur Rubinstein (Danacord) aufgenommen, im weiteren aber auch Niels W Gade's Comala (in der Titelrolle) mit dem Dänischen Philharmonischen Orchester Süd-Jutland und dem Canzone Chor (Kontrapunkt), und Lieder von Rued Langaard (dacapo).

Als Opernsänger Engagements an schweizerischen und ausländischen Bühnen, u.a. an den Stadttheatern Bern und Biel, am Theater Basel, am Opernhaus Zürich, am Theater der Hansestadt Lübeck, am Oberösterreichischen Landestheater Linz und an den Opern von Avenches und Bellinzona.

Im Bühnen-Repertoire u.a. die Mozart-Rollen Papageno, Figaro, Leporello und Don Alfonso, der Figaro in Rossinis "Barbiere di Siviglia", Dandini und Don Magnifico in "La Cenerentola" von Rossini, Don Pasquale und Dulcamara in den Donizetti- Opern "Don Pasquale" und "L'elisir d'amore", der Sancho in Massenets "Don Quichotte", der Ramiro in "L'heure espagnole" von Ravel, Henry Higgins in "My fair lady" sowie Falke in der "Fledermaus" von Johann Strauss.

Als Konzertsänger nebst Liederabenden im In- und Ausland engagiert, u.a. in den Basspartien der grossen Werke von Bach (Johannes- und Matthäus-Passion, Weihnachtsoratorium), Händel (Messias, Judas Makkabäus), Haydn (Schöpfung, Jahreszeiten), Mozart (Requiem), Mendelssohn (Elias, Paulus), Brahms (Requiem), Verdi (Requiem), Orff (Carmina burana), Rossini (Messe solennelle, Stabat mater), Donizetti (Messa di Gloria), Puccini (Messa di Gloria) und Dvorak (Stabat mater, Te Deum).

Ausserdem:

• Leiter des Vokal-Ensembles Voc-E
• Regisseur der Emmentaler Liebhaber-Bühne
• Künstlerischer Leiter des Casino-Theaters Burgdorf
• Als Gesangspädagoge am Gymnasium Köniz-Lerbermatt und am Institut für die Lehrerinnen- und Lehrerbildung an der Universität Bern tätig

Iris Eggler, Sopran
Geboren 1980 in Niederhelfenschwil, studierte Gesang bei Prof. Ingrid Frauchiger an der Hochschule der Künste in Bern und schloss 2001 mit dem Lehrdiplom und 2003 mit dem Solistendiplom ab. Sie ist Preisträgerin des Migros-Stipendienwettbewerbs, der Ernst-Göhner-Stiftung 2001 und 2002, der Elvira-Lüthi-Stiftung 2001, der Friedl-Wald-Stiftung Basel 2001 und der Kiefer-Hablitzel-Stiftung 2003. Weiter gewann sie im Oktober 2003 den 1. Preis des „35ième Concours International Féminin de Musique“ des „Lyceum Club International de Suisse“. Im Sommer 2001 gab Iris Eggler ihr Operndebüt in der Partie der Zerlina in Mozarts «Don Giovanni» (Dirigent Marcus R. Bosch) in der Schlossoper Haldenstein Chur. Es folgten im Mai 2002 die Morgana in Händels «Alcina», im September 2003 in Brig Purcells «King Arthur» (Leitung H. Kempfen) und in der Saison 2002/03 am Stadttheater Bern die Papagena in Mozarts «Die Zauberflöte». Iris Eggler war bereits an vielen Liederabenden mit Pianist/innen wie Christina Bauer, Marlies Ganz, Simon Bucher und Tobias Schabenberger zu hören. Ihr Repertoire führt sie von Monteverdi, Scarlatti bis in die Moderne zu Isang Yun. Zudem sang sie die Sopranpartien u.a. in der «Johannes-Passion» von J.S. Bach, im «Requiem» von W.A. Mozart, in der «Nelsenmesse» und der «Schöpfungsmesse» von J. Haydn. Zurzeit arbeitet Iris Eggler mit Tiny Westendorp-de Bree (Fribourg). Zudem wurde sie eingeladen, zusammen mit der Pianistin Marlies Boss-Ganz im Sommer 2005 am Menuhin Festival in Gstaad einen Liederabend zu gestalten.

Claude Eichenberger, Alt
Aufgewachsen in den Kantonen Schaffhausen und Thurgau. Nach Lehrerausbildung und kurzer Berufstätigkeit folgte der Eintritt in die Gesangsklasse von Prof. Elisabeth Glauser an der HMT Bern. Lehrdiplom im Sommer 2000. Nach einem Jahr im Studiengang des Nachdiplomkurses "Oper" an der HMT Zürich (Regie: Prof. Martin Markun und Prof. Peter Rasky) erfolgte die Aufnahme in die Solistenklasse von Prof. Elisabeth Glauser. Solistendiplom mit Auszeichnung und Tschumi-Preis im Sommer 2003.
Weiterbildung als Duo mit der Pianistin Eva-Rubin Aroutiounian im Bereich Liedgestaltung in der Klasse von Irwin Gage und Esther de Bros an der HMT Zürich.
Wichtige sängerische und künstlerische Impulse durch die Zusammenarbeit mit Brigitte Balleys (CH), Joyce MacLean (USA), Klesie Kelly (D), Prof. Jakob Stämpfli (CH) und den Dirigenten Olivier Cuendet, Anna Jelmorini, Rudolf Lutz, Johannes Schläfli und Kaspar Zehnder.
Stipendiatin der Friedl-Wald-Stiftung und der Kiefer-Hablitzel-Stiftung. Empfängerin eines Schaffensbeitrages des Aargauer Kuratoriums. Gewann den ersten Preis des Elvira-Lüthi-Wegmann Wettbewerbs 2001 und des Kiefer-Hablitzel Wettbewerbs 2002.
Freischaffende Tätigkeit in den Bereichen Lied (Yehudi Menuhin Festival Gstaad im Sommer 2003), Oratorium (Händels "Messias", "Israel in Egypt", "La Risurrezione", Bachs "Johannes-" und "Matthäus-Passion", H-Moll Messe, "Weihnachtsoratorium" Dvoraks "Stabat Mater" und "Requiem" etc.) und Oper (Penelope in Monteverdis "Ritorno d'Ulisse in Patria" am Festival für alte Musik in Zürich 2002. Jocasta in Stravinskys "Oedipus Rex" an der Biennale Bern im Herbst 2003. Mercedes in Bizets "Carmen" am Opernfestival Avenches 2004.)

Brigitte Geller, Sopran
Brigitte Geller stammt aus der Schweiz. Die Sopranistin studierte Querflöte und Gesang an der Musikhochschule Basel. In zahlreichen Wettbewerben konnte sie mit ihrem Sopran überzeugen und gewann unter anderem den Miriam Helin Gesangswettbewerb. Über die Opernhäuser in Zürich und Heidelberg führte ihr Weg an die Komische Oper Berlin, wo sie seit 1998/1999 als festes Ensemblemitglied alle wichtigen Partien des lyrischen Fachs singt und u.a. auch in den vielbesprochenen Händelproduktionen in „Tamerlano“ und „Alcina“ in der Regie von David Alden und dem Dirigat von Michael Hofstetter und Paul McCreesh in den Hauptpartien mitwirkte. In der vergangenen Spielzeit sang sie die Pamina, Susanna, Sophie (Rosenkavalier), und die Konstanze in Entführung aus dem Serail.

Neben ihrer Operntätigkeit wird Brigitte Geller als Konzertsängerin international sehr geschätzt. In den letzten Jahren hat sie sich auf den Konzertpodien Europas einen Namen gemacht. Sie arbeitete mit bedeutenden Dirigenten wie Marcus Creed, Sir John Eliot Gardiner, Bernhard Kontarsky, Vladimir Jurowski und Ton Koopman zusammen. Sie nahm an J. E. Gardiners Bach Cantata Pilgrimage teil, sang bei den Innsbrucker Festwochen der Alten Musik und den Dresdner Musikfestspielen und wirkte an Konzerten mit der Kammer-philharmonie des MDR, dem RIAS- Kammerchor, dem Kammerorchester Carl Philipp Emanuel Bach, der Akademie für Alte Musik Berlin, Concerto Köln und dem Dresdner Barockorchester mit.

Verschiedene Engagements beinhalteten außerdem Konzerte und Tourneen unter Frieder Bernius und dem Barockorchester und Kammerchor Stuttgart sowie regelmäßige Einladungen zum MDR Musiksommer zu Konzerten mit dem MDR Sinfonieorchester und dem MDR Rundfunkchor unter der Leitung von Howard Arman.

Michael Kreis, Bassbariton
geboren 1977 im aargauischen Brugg, aufgewachsen in Möriken-Wildegg und Bern. Das Gesangstudium bei Prof. Jakob Stämpfli an der Hochschule für Musik und Theater in Bern schloss er im Februar 2001 mit dem Lehrdiplom ab. Während eines Semesters genoss er zudem Unterricht bei Prof. Horst Günter. Nach dem Lehrdiplom Unterricht bei Rudolf Rosen. Bis Februar 2004 Studium an der Musikhochschule ”Felix Mendelssohn - Bartholdy” in Leipzig bei Prof. Hans-Joachim Beyer. Seit 2004 Unterricht bei Prof. Tiny Westendorp-de Bree. Ab Oktober 2006 Studium in der Liedklasse von Prof. Hartmut Höll und Esther de Bros an der HMT Zürich. Parallel zum Gesangstudium besuchte Michael Kreis das Evangelische Seminar Muristalden in Bern, wo er sich zum Primarlehrer ausbilden liess und im Sommer 2000 abgeschlossen hat.

Astrid-Frédérique Pfarrer, Alt
wurde in Genf geboren. Sie erhält ein Lehrdiplom im Hauptfach Violine an der Musikhochschule Bern bei Eva Zurbrügg, Lehr- und Konzertdiplom im Hauptfach Gesang bei Elisabeth Glauser. Zurzeit erweitert sie ihre Gesangsstudien in der Solistenklasse bei Brigitte Balleys an der Musikhochschule in Lausanne und im Opernstudio Lausanne. Sie besuchte Meisterkurse bei Christa Ludwig, Bodil Gümos (Dänemark), Joy McLain (New York), Verena Schweizer (Basel), Alain Garichot (Lyon) und genoss den Unterricht bei Prof. Stämpfli (Bern). Astrid Pfarrer ist Preisträgerin des Kiefer-Hablitzelpreises 2003, 2005 und des Prix Mosetti 2005. Sie unterrichtet als Geigenlehrerin mit einem Teilpensum an der Musikschule Gürbetal, spielt in verschiedenen Orchestern, als Sängerin tritt sie in Messen und Oratorien auf, konzertiert im Duo mit ihrem Bruder Xavier Pfarrer und debutiert in der Oper. Ihr Repertoire erstreckt sich von der Renaissence bishin zu zeitgenösischer Musik

Hans-Jürg Rickenbacher, Tenor
Hans-Jürg Rickenbacher, 1967 in Biel / Bienne (Schweiz) geboren, studierte Gesang, Gitarre und Schulmusik an der Musik-Akademie der Stadt Basel, wo er heute selbst unterrichtet. Nach dem Schweizer Opernstudio folgten diverse Studienpreise, Meisterkurse und Unterricht bei Nicolaï Gedda, Stockholm und Margreet Honig, Amsterdam.
Das Repertoire von Hans-Jürg Rickenbacher reicht von Monteverdi bis zu zeitgenössischer Musik. Sein Hauptinteresse gilt den Interpretationen von Bachs Evangelistenpartien, Händels und Mozarts Opernrollen sowie seinen zahlreichen Liederprogrammen.
Gastspiele brachten ihn in viele europäische Länder, in die USA, nach Israel und Argentinien (Teatro Colón) In Konzerten, Opernproduktionen und Aufnahmen hat er u. a. mit Giovanni Antonini (Il Giardino Armonico), Michel Corboz, Martin Haselböck (Wiener Akademie), Heinz Holliger, Hans Martin Linde, Jost Meier, Shao-Chia Lü (Staatsorchester Rheinische Philharmonie), Helmuth Rilling und Thomas Rösner (Orchestre de la Suisse Romande) zusammen gearbeitet.

Rolf Romei, Tenor
Der Schweizer Tenor Rolf Romei studierte Gesang am Konservatorium Winterthur (bei Paul Steiner) und an Musikhochschule und Opernschule Karlsruhe (bei Aldo Baldin und Jean Cox). Seit 1997 ist er Privatschüler von Nicolai Gedda.
Neben verschiedenen Stipendien und Förderpreisen gewann er 1997 den 2. Preis beim Mozart-Wettbewerb der UNESCO am Teatro La Fenice in Venedig und wurde in Bern beim Rotary Gesangswettbewerb um den Schweizer Kulturpreis 1999 mit dem 1. Preis ausgezeichnet.
Von 1996-99 war er fest engagiert am Stadttheater St. Gallen, wo er z.B. den Grafen in Rossinis Il barbiere di Siviglia, den Jungen Zigeuner in Aleko von Rachmaninoff, Adam in Der Vogelhändler, Caramello in Eine Nacht in Venedig, Hans Scholl in Die weisse Rose von U. Zimmermann und den Jungen Erler in der Uraufführung Stichtag von D. Fueter verkörperte.
Nach seinem Debüt an der Stuttgarter Staatsoper und am Edinburgh Festival 2000 als Oronte in Händels Alcina verpflichtete Stuttgart den lyrischen Tenor erneut für die Uraufführung von Adriana Hölszkys / Hans Neuenfels’ Giuseppe e Sylvia. Am Staatstheater Darmstadt sang er den Carlo in Enrico von Manfred Trojahn und Châteauneuf in Lortzings Zar und Zimmermann. Am Stadttheater Bern gastierte er als Lyonel in Flotows Martha und auf Schloss Hallwyl verkörperte er den Belmonte in Mozarts Entführung aus dem Serail.
Am Theater Augsburg singt er zur Zeit Fenton in Verdis Falstaff, Don Ottavio im Don Giovanni, Alfred in der Fledermaus, Walter im Tannhäuser, Narraboth in Salome und Don Ramiro in La Cenerentola. Und an der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf gastiert er in Monteverdis Il ritorno d’Ulisse in patria.
Neben der Bühne pflegt er eine rege Konzerttätigkeit. Er gibt Lieder- und Kammermusikabende und ist dank seines breiten Repertoires als Interpret Neuer Musik ebenso gefragt wie als Bach-Evangelist oder als Solist der grossen Oratorien der Klassik und Romantik.
Er trat z.B. im Rahmen der Osterfestspiele Luzern als Evangelist in der Johannespassion und in Mozarts Davide Penitente auf, im KKL unter Stephen Smith als Solist im Messiah, in Zürich in der Uraufführung des Mose-Requiems von Franz Rechsteiner, unter Jörg Ewald Dähler im Weihnachtsoratorium in Bern, unter Francesco La Vecchia in der Schöpfung in Rom oder unter Muhai Tang in Dvoraks Stabat Mater in Lissabon. Mit Michel Corboz zeichnete er Mozarts c-moll-Messe für das Schweizer Radio auf.
Unter Helmuth Rilling sang er die europäische Erstaufführung von Pendereckis Credo in Krakau,
St. Petersburg und Leipzig, Schuberts Messe in As-Dur in Santiago de Compostela, Bachs h-moll-Messe in Minneapolis, als auch Haydns Schöpfung in Madrid und Los Angeles.
Sowohl von den Freunden des Liedes Zürich, von olten classique, als auch vom Festival Orff in Andechs bei München wurde er wiederholt zu Liederabenden eingeladen.

Der Bass trat sein erstes Engagement in Luzern an und wechselte anschließend ans Badische Staatstheater Karlsruhe, später ans Theater Basel und dann an die Niedersächsische Staatsoper in Hannover. Zahlreiche Gastspiele führten den Bass nach Hamburg, Wiesbaden, Düsseldorf, Stuttgart, Paris, Lissabon, Madrid, Toulouse, Rio de Janeiro, Spoleto, ans La Fenice nach Venedig und an die Mailänder Scala. Dabei ergab sich eine fruchtbare Zusammenarbeit mit Regisseuren wie Herbert Wernicke, Peter Konwitschny und Calixto Bieito, sowie Dirigenten wie Horst Stein, Jeffrey Tate, Lothar Zagrosek, Rafael Früebeck de Burgos, Marc Albrecht und Seiji Ozawa.

Mit seinem imposanten, heldischen Bass gestaltet Hans-Peter Scheidegger erfolgreich sowohl die großen Partien des italienischen wie des deutschen Faches von Wotan/Wanderer im Ring, Hans Sachs in Meistersinger und Gurnemanz in Parsifal, über Philipp in Don Carlo, Fiesco in Simon Boccanegra bis hin zu Sarastro in der Zauberflöte und Baron Ochs im Rosenkavalier.

In der Spielzeit 2006/07 wurde er Ensemblemitglied der Komischen Oper Berlin und hat u.a. Komtur in »Don Giovanni«, Bartolo in »Die Hochzeit des Figaro« und Crespel/Luther in »Hoffmanns Erzählungen« gesungen. In der Spielzeit 2007/08 werden die Partien Basilio in »Der Barbier von Sevilla«, die Köchin in "Liebe zu den 3 Orangen" und König in der Neuproduktion »Die Verurteilung des Lukullus« hinzukommen.

Hans-Peter Scheidegger ist auf den internationalen Konzertpodien zuhause. Sein breites Konzertrepertoire reicht von Beethovens Neunter Sinfonie über Berliozs L’enfance du Christ bis hin zu Schönbergs Gurre Liedern.

Die Schweizer Sopranistin Maria C. Schmid studierte an der Musikhochschule in Luzern. Nach dem Lehrdiplom bei Barbara Locher erlangte sie als Studentin von Peter Brechbühler sowohl das Konzert- wie auch das Solistendiplom mit Auszeichnung. Dazu verlieh ihr die Musikhochschule einen Preis für ausserordentliche musikalische Leistung. Im Jahr 2002 war sie Förderpreisträgerin der Axelle und Max Koch-Kulturstiftung. 2005 zeichnete das Aargauer Kuratorium ihre künstlerische Leistung sowie ihr Charisma und die Unverbrauchtheit ihrer musikalischen Darbietungen mit einem Werkbeitrag aus. Bodil Gümoes, Margreet Honig und Lena Hauser gaben/geben Ihrer Aus- und Weiterbildung weitere wichtige Impulse.
Maria C. Schmid hat reiche Konzerterfahrung im In- und Ausland mit dem Standardrepertoire eines lyrischen Soprans. Mit grosser Freude lässt sie sich auch gerne auf Werke der "Alten Musik" ein oder taucht in die Klangwelten des romantischen Liedgutes ein. Zahlreiche Konzertmitschnitte verschiedener Radiostationen und CD-Einspielungen, im Speziellen die von Universal Schweiz zum Mozartjahr 06 herausgegebene CD "Exsultate, jubilate", dokumentieren ihre Arbeit.

studierte Kirchenmusik in Stuttgart (A-Examen), Musikwissenschaft und Cembalo in Fribourg, Orgel und Gesang in Bern (beides mit Solistendiplom). Sein maßgeblicher Lehrer in Gesang war Jakob Stämpfli. 2002 gewann er beim XIII. Internationalen Bach-Wettbewerb im Fach Gesang den Ersten Preis und einen Sonderpreis des Leipziger Barockorchesters. Vertiefende Studien, die er in Zürich bei Irwin Gage in dessen Meisterklasse für Liedinterpretation mit Auszeichnung abschloss, vervollständigten seine Ausbildung.

Mit den großen Oratorienpartien seines Fachs (von Monteverdis Marienvesper bis Verdis Requiem) gastierte er erfolgreich in fast allen Ländern Europas, den U.S.A., in Asien und Australien unter Dirigenten wie Carl Saint Clair, Christophe Coin, Thomas Hengelbrock, Philippe Herreweghe, Sigiswald Kuijken oder Masaaki Suzuki - dabei finden in besonderem Maße seine Bach-Interpretationen international Anerkennung. Eine Reihe von CD-Einspielungen für Labels wie Accent, BIS, Capricio, Harmonia mundi France, K 617, Musica Rinata oder ORF Edition Alte Musik - darunter auch preisgekrönte Aufnahmen (Echo-Klassik-Preis, Diapason d'Or) - und TV-/Rundfunkübertragungen für BBC, BR, NDR, ORF, RAI, SRP2 oder SWR dokumentieren mittlerweile das außergewöhnliche Können des jungen Sängers.

Dominik Wörner ist außerdem Gründer und Künstlerischer Leiter einer eigenen Konzertreihe in seiner pfälzischen Heimat, des Kirchheimer Konzertwinters (www.kirchheimer-konzertwinter.de).